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光が死んだ夏の主題歌とOPを解説!歌詞に込められた物語の核心とは

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2025年夏アニメとして注目を集める『光が死んだ夏』。

その主題歌とOPテーマは、作品の不穏な世界観と深く結びつき、多くの視聴者の心を揺さぶっています。

OPを担当するのはVaundy、EDを担当するのはTOOBOEという豪華アーティスト陣。

それぞれが書き下ろした楽曲には、ただの主題歌以上の意味が込められており、物語の謎や登場人物の心情にリンクしています。

本記事では、『光が死んだ夏』の主題歌とOPの歌詞の意味を徹底的に分析し、作品との関係性を明らかにします。

この記事を読むとわかること

  • OP・ED主題歌を担当するアーティストの背景と意図
  • 歌詞に込められたテーマと物語との深い関係性
  • 楽曲が視聴体験にもたらす感情的な余韻と演出効果
目次
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OP主題歌「再会」はVaundyが担当!その理由と歌詞の狙い

アニメ『光が死んだ夏』のOP主題歌「再会」を手がけたのは、マルチクリエイターとして人気を博すVaundyです。

独特のメロディと深い歌詞で知られるVaundyが、この物語に何を見出し、どのような視点で楽曲を構築したのかは、視聴者の間でも注目の的となっています。

ここでは、Vaundyがこの作品に込めたメッセージや、「再会」という楽曲が持つ意図について深掘りしていきます。

Vaundyが「再会」に込めたテーマとは?

Vaundyは「光が死んだ夏」の原作を読んだうえで、“ページをめくる度に何が起こるかわからない不安”を表現するためにこの曲を制作しました。

この不安定さや静かに忍び寄る恐怖を、楽曲の構成やメロディの緩急によって表現し、リスナーにじわじわと押し寄せる違和感を感じさせるような演出がなされています。

さらに、歌詞に散りばめられたワードの数々は、作品を知る者にとっては“あの場面”を想起させる仕掛けになっており、物語とリンクした体験を楽しむことができます。

「また夏で話そう」に込められた再会の呪縛

楽曲「再会」の中で繰り返される「また夏で話そう」というフレーズには、一見希望を感じさせる響きがあります。

しかしその裏には、“戻れない過去への執着”や“再会を願うがゆえの狂気”といった、心理的な深層が込められているのです。

特に歌詞中の「蠱毒」というワードは、中国の呪術をモチーフにした言葉で、“再会”そのものが呪いに変化していく様子を象徴しています。

この表現は、アニメ本編での“本物のヒカル”と“そうではない存在”との対峙とぴったり重なるものです。

まとめ:OPが導く不安と希望のあわい

「再会」という楽曲は、単なるアニメのOPにとどまらず、作品の根幹に流れるテーマ──再会への願いと、それに伴う恐れ──を音楽として描き切っています。

Vaundyが意図したように、「再会」は希望であると同時に呪縛でもあり、それは主人公・よしきの視点とも深く共鳴しています。

この主題歌を通じて、物語はより多層的に視聴者の心へ迫ってくるのです。

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ED主題歌「あなたはかいぶつ」はTOOBOEが制作!作品との関係を深掘り

『光が死んだ夏』のエンディング主題歌「あなたはかいぶつ」を手がけたのは、若者を中心に支持を集めるアーティストTOOBOE(トオボエ)です。

感情のひだを繊細に描き出す楽曲に定評がある彼のスタイルは、この作品の“歪んだ関係性”と非常に相性が良く、まさに物語の締めくくりにふさわしい曲となっています。

このセクションでは、TOOBOEがこのEDにどのようなテーマを託したのか、そして歌詞と物語のリンクをどこに感じられるかを解説していきます。

よしき視点で描かれる“赦し”のテーマ

TOOBOEはこの楽曲について、「自分の隣にいる人が、本当に“隣人”なのかという疑念」をテーマにしたと語っています。

歌詞には、“誰かを信じたかった気持ち”と“その信頼を裏切られた現実”が複雑に交錯しており、よしきの葛藤や不安をそのまま代弁しているような構成になっています。

また、「赦す」というワードは直接使われていませんが、“許すのではなく、受け入れるしかない”という切実な感情が曲全体に流れており、視聴後の余韻を深くする演出となっています。

変わってしまった“ヒカル”との関係性をどう歌ったか

歌詞中には、「あなたはかいぶつ」というショッキングな表現が何度も繰り返されますが、これは単なる否定や拒絶ではありません。

“かいぶつ=恐ろしい存在”という印象の裏に、「それでもあなたを否定できない」という揺れ動く感情が込められています。

TOOBOEはこの表現を通して、変わってしまったヒカルを前にしたよしきの、矛盾した感情の交差を描いているのです。

その結果、視聴者もまた、「本当に怖いのは相手ではなく、自分の中にある感情なのではないか」と問い直すことになります。

まとめ:EDがもたらす余韻と物語のもう一つの結末

TOOBOEの「あなたはかいぶつ」は、物語の終わりに“もう一つの物語”を残していきます。

それは、「答えが出ないまま終わる関係性」にどう向き合うかというテーマです。

アニメの映像とともに聴くことで、曲の意味がさらに深まり、“ヒカルではないヒカル”と向き合うよしきの心の中を、よりリアルに感じられるようになるでしょう。

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歌詞のキーワードに隠された物語の伏線とは

OP「再会」とED「あなたはかいぶつ」には、それぞれに印象的なキーワードが散りばめられており、これらが物語の伏線や象徴と密接に関係しています。

一見すると抽象的にも思える言葉たちですが、それぞれに深い意味が込められており、作品全体の謎や登場人物の内面を読み解く鍵にもなっています。

ここでは、注目すべきワードとその背後にある世界観とのつながりを解き明かします。

「蠱毒」「黄泉の果て」など不吉な言葉の意味

OP「再会」に登場する「蠱毒(こどく)」という言葉は、複数の毒虫を壺に閉じ込めて最後に生き残った一匹を呪物とするという古代中国の呪術に由来しています。

この言葉が意味するのは、“選ばれた者だけが残る”という冷酷な自然淘汰であり、物語の中で「本物のヒカル」がいなくなり、「なにか」が取って代わるという展開と強くリンクしています。

また、「黄泉の果て」や「溺れていくような声」といった描写は、死後の世界精神の喪失感を連想させ、キャラクターたちが体験する“境界を越える瞬間”を象徴していると言えるでしょう。

アニメの伏線と歌詞がリンクするポイント

歌詞の中で繰り返される「また夏で話そう」というフレーズは、一見すると懐かしさと希望を感じさせる言葉ですが、作品を知るとその本質は異なります。

それは、永遠に戻れない過去を願う“呪いのような想い”であり、ヒカルとの“再会”が本当に望むものなのかどうか、視聴者に問いかけてくるメッセージなのです。

ED「あなたはかいぶつ」のタイトルもまた、「人間とは何か」「受け入れるとはどういうことか」という哲学的な問いを投げかけています。

このように、歌詞に隠された言葉の一つひとつが、物語の象徴や伏線として機能しており、深く読むほど新しい発見があるのです。

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光が死んだ夏の主題歌とOP・EDが与える感情的余韻まとめ

『光が死んだ夏』のOP・ED主題歌は、単なる音楽ではなく、作品そのものの情緒や余韻を強く補完する重要な要素として存在しています。

Vaundyの「再会」とTOOBOEの「あなたはかいぶつ」は、ストーリーの始まりと終わりを感情のレイヤーでつなぎ、視聴者に深い印象を残します。

ここでは、それぞれの楽曲が作品体験にどのような影響を与えているかをまとめます。

主題歌が物語体験をどう深めるか

「再会」は、冒頭から不穏でありながらも切実な想いを感じさせる旋律で、物語の雰囲気を一気に視聴者に伝えます。

一方で「あなたはかいぶつ」は、視聴後に残る心のざわめきをそのまま音にしたような、繊細でありながら力強い楽曲に仕上がっています。

どちらの楽曲も、物語における“再会”“赦し”という根本テーマをそれぞれのアプローチで描き、アニメ視聴体験に深みを加えています。

再視聴したくなる音楽と演出の一体感

OPのアニメーションは、Vaundyの楽曲と完全にシンクロしており、再生するたびに新しい伏線や意味が見えてくる構成です。

EDでは、日常の中に潜む“変化”を繊細な色彩と表情で描きながら、TOOBOEの声が視聴者の心にそっと寄り添うように響きます。

その結果、アニメ本編を見終えた後にもう一度OPやEDを見返したくなる──そんな音と映像が融合した魅力が、本作には詰まっているのです。

まとめ:音楽が記憶に刻む『光が死んだ夏』

『光が死んだ夏』という作品が、ただのホラーやサスペンスに留まらず、人間関係や存在への問いを描く深い物語であることを印象づけているのが、OP・EDの存在です。

VaundyとTOOBOEという異なる個性のアーティストが、それぞれの感性で描いた音楽は、視聴者の感情を静かに、そして確実に揺さぶります。

アニメを見終わったあと、その余韻が耳に、心に残り続ける──それが、この主題歌たちがもたらす最大の価値なのです。

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